Confira logo abaixo a primeira review de Rudderless feita pelo site americano Varitey, traduzido e adaptado pela nossa equipe. Sugerimos que leia com atenção pois o texto exige muita interpretação textual:
“Em algum lugar entre o agradável e o inócuo” não é uma descrição que alguém iria – ou deveria – esperar para aplicar a um filme cuja narrativa é desencadeada por um massacre escolar. Mas isso define muito bem “Rudderless”, Billy Crudup como um pai em luto que recebe um novo sopro de vida ao tocar a música de seu filho falecido. Pelo menos, isso acontece até um final de enredo revelado na estréia de diretor de William H. Macy em uma direção mais séria que o seu roteiro (co -escrito com Casey Twenter e Jeff Robison) é muito mal equipada para lidar. Resultado é um pouco desconcertante, em retrospecto, se realmente bastante branda e fórmulas para assistir. Sundance Oficial aproximar pode marcar alguma exposição teatral, embora não seja nem o convencional agradável ao público nem pouco indie frequente, ele provavelmente irá se sair melhor na TV a cabo.
Executivo de publicidade divorciado Sam (Crudup) está esperando se encontrar seu único filho, Josh (Miles Heizer), quando a notícia chega que alguém corre solto com uma arma na universidade do garoto. Inconsolável sobre sua perda, Sam escapa tomando um líquido de férias que claramente ainda não terminou quando nos encontramos com ele dois anos depois. Ele está vivendo agora o quanto o quanto longe pôde, em um veleiro ancorado em um porto de uma pequena cidade, trabalhando como pintor de paredes e insinuando-se para os habitantes locais, tendo um momento de lazer de xixi público todas as manhãs, à vista de um restaurante à beira do lago.
Ele inicialmente irritou-se quando sua ex-esposa (Felicity Huffman), ansiosa para começar uma nova vida sozinha, o entrega muitos dos pertences de Josh sobre ele, incluindo gravações caseiras que o jovem fez de suas próprias músicas originais. Sam está tão impressionado com eles que ele dedilha o violão e canta uma música original sua em um bar local aberto à noite. Isso ganha a atenção de Quentin (Anton Yelchin), um músico aspirante socialmente que suplica e choraminga como um filhote implorando até que Sam concorde em tocar com ele. Aparentemente momentos depois, Quentin formou toda uma banda (com estabelecidos roqueiros indies Ben Kweller e Ryan Dean escalados como baixista e baterista), harmonias de quatro partes surgem na hora, e o quarteto apelidado de Rudderless tem shows regulares embalados em um sábado à noite.
Sam deixa que os outros assumam que ele mesmo escreve as canções, presumivelmente porque se falasse a verdade seria muito doloroso. Ele é relutante sobre todo o negócio, enquanto cava o entusiasmo de Quentin e o seu próprio prazer inegável em performar. (Nós nunca obtivemos qualquer história onde se explica as habilidades musicais praticadas por Sam e sua facilidade no palco.) Tudo isso é amável o suficiente, os sons de menino-roqueiro-sensível bastante genéricos estão incluídos, ainda que tão credível como a ascensão da Carrie Unidas em “Beyond the Valley of The Dolls.”
Então, em sua última meia hora, a foto deixa cair uma bomba que fornece a crise do terceiro ato necessário, mas é tão mal escalado, dado o teor geral dos médios, ele constitui um erro de julgamento desconcertante na narrativa. Basta dizer que esta torção de repente transforma “Rudderless” em um filme com um buraco que parece desinteressado em até tentar ser iluminado; a intel em falta torna-se tão evidente que praticamente invalida toda a premissa.
Crudup faz muito para manter as coisas assistíveis, brincando com um wryness ligeiramente ácido que sugere que o humor do personagem só foi agravada pela sua falta de esperança de luto. Há também uma volta agradável de Laurence Fishburne como um proprietário local de uma loja de música. Yelchin supera as vendas o ato nervoso nerd no começo, mas em última análise, faz bem em um papel subscrito. Outras estão apenas OK, com Selena Gomez não impactando em algumas cenas como a ex-namorada do filho morto, e Macy entrando como proprietário de um bar – uma decisão curiosa, já que o roteiro lhe dá pouco a fazer e ele parece atipicamente desinteressado o fazendo.
A maioria das canções são escritas por Simon Steadman (ex-integrante do grupo pop britânico Steadman) e Charlton Pettus, também conhecido como duo Solidstate. Seu trabalho é sólido, acessível, muitos emo-pop de início de década, mas sem um sopro de originalidade e com letras que, em última análise, servem mal a história. Os atores tocam seus próprios instrumentos, embora a ilusão de performance ao vivo às vezes é desmentida por um som pesado produzido.
Filmado em Oklahoma, a produção é solidamente pra todos os lados, mas como um diretor não há muito mais que se pode dizer sobre Macy aqui além de notar uma abordagem séria, meio-de-estrada, apelando excessivamente à comoção em ambos estilo e o tom.
