Após alguns meses sem nenhum ensaio novo, Selena Gomez surpreendeu seus fãs na tarde de sexta-feira, (09/06), com sua mais nova capa para a revista The Wrap, abaixo você confere a entrevista traduzida na íntegra.
Selena Gomez não para. A atriz e musicista voou de Nova York para Los Angeles depois de encerrar a produção da terceira temporada de “Only Murders in the Building” do Hulu para ver sua família por uma semana antes de embarcar para Paris para começar a filmar “Emilia Perez”, um filme do diretor francês Jacques Audiard. Em um turbilhão de horas e mudanças com a The Wrap, ela faz uma sessão de fotos linda, uma entrevista e um vídeo de aceitação do MTV Movie & TV Awards de Melhor Documentário Musical pelo olhar emocionalmente honesto de sua vida, “Selena Gomez: My Mind & Me”. Poucos dias antes, a atriz de 30 anos foi indicada ao Daytime Emmy Award de Melhor Série Culinária por “Selena + Chef”, seu programa de culinária Max.
Isso é muito.
Para aqueles familiarizados com a imperturbável personagem de Gomez, Mabel Mora, em “Only Murders”, não será nenhuma surpresa que ela pareça igualmente legal sob pressão na vida real. Afinal, esta é uma mulher que começou como uma estrela infantil, se transformou em uma princesa pop e se tornou uma artista talentosa – indicada ao Grammy, Emmy e Globo de Ouro – que se garante com as lendas da comédia Martin Short e Steve Martin na série de comédia que ela produz, mas também atua como uma defensora incansável da conscientização sobre saúde mental.
E, no entanto, falar com Gomez por qualquer período de tempo revela a alegria singular que “Only Murders” traz para sua vida, desde trabalhar com Martin e Short, a quem ela descreve como “alguns dos meus melhores amigos”, até o cuidado e a habilidade derramados em construir Mabel como personagem. Selena Gomez não para e, honestamente, não gostaríamos que ela parasse.
A produção terminou recentemente na 3ª temporada de “Only Murders in the Building”. Você pode falar um pouco sobre a experiência de filmar?
SG: Acho que quando você faz parte de uma série que significa muito para as pessoas, existe essa pressão de querer ter certeza de que está entregando o melhor e, se houver, quer superar o que fez. O que para mim parece impossível, mas a equipe de pessoas que temos – desde os roteiristas, diretores e, obviamente, Steve e Marty – está constantemente me surpreendendo com histórias e o mistério de tudo isso. Eu acho que esta é a nossa melhor temporada até agora e estou muito emocionado. Eu me diverti muito e não conseguia acreditar nas pessoas com quem estava trabalhando.
Ao tentar se superar na produção da série, provavelmente é uma jogada inteligente trazer Meryl Streep.
SG: Trabalhar com ela, para qualquer ator, eu diria, é de tirar o fôlego estar perto de alguém que faz parte da história, que abriu caminho para tantas atrizes e contou tantas histórias poderosas e é reconhecido por isso. E ela não poderia ter sido mais humilde, mais legal, mais, simplesmente, adorável. Eu não sei como explicar isso. Ela foi tão gentil com todos e pontual e nunca olhou para o roteiro. Foi realmente inspirador.
Falando em história, seus colegas de elenco têm suas próprias histórias de entretenimento significativas. Foi intimidador entrar no set quando o show começou e enfrentar Steve Martin e Martin Short?
SG: Lembro-me de quando estava saindo de Los Angeles para ir filmar a primeira temporada, estava preocupada em ficar um pouco sozinha porque estaria no set e na maioria das vezes estaria com Steve e Marty, que eu tinha apenas conhecido brevemente no Zoom. E eles eram os mais gentis e eu conhecia o trabalho deles – obviamente não tão ciente quanto agora, mas eles eram maravilhosos. E no momento em que entrei no set, eles me fizeram sentir incluída. Fizeram perguntas sobre meu caráter e valorizaram minha opinião. Eventualmente, eles meio que simplesmente me colocaram sob sua proteção e me provocaram e me fizeram rir e tiveram palavras de sabedoria quando eu precisei delas. Todo o medo de me sentir como se estivesse sozinha foi embora, e agora eles são meus caras. Eu estava assistindo a vídeos deles e fiquei emocionada porque pensei: “Esses são meus caras”. Alguns dos meus melhores amigos têm 70 anos.
Você acha que eles se sentiram intimidados para trabalhar com você? Afinal, suas realizações são incríveis por si só e você atrai uma audiência que, de outra forma, eles não teriam.
SG: Não sou nem de longe tão legal quanto Steve Martin e Martin Short. Acho que, para mim, sou uma novata, sou um bebê. Ainda. Estou fazendo o que estou fazendo da melhor maneira possível. Mas esses são ícones e não sinto que eles ficaram intimidados. A única coisa que eles me disseram foi: “Achamos que você seria chata e daria muito trabalho”. Então acho que isso significa que não sou essas coisas se eles gostam de trabalhar comigo.
Além de atuar na série, você também atua como produtora executiva. Essa responsabilidade permitiu que você participasse mais do desenvolvimento de Mabel como personagem?
SG: Ser produtora executiva disso foi uma surpresa adorável. Porque desde o início eles estavam abertos à ideia de eu fazer parte da criação de Mabel. Quando tivemos a primeira discussão sobre quem ela era, eu tinha acabado de voltar da CrimeCon, que é basicamente uma convenção em que tentamos ajudar a resolver um caso arquivado. É um fim de semana de três dias e fui com minha mãe. E acabamos conversando sobre todas essas histórias diferentes de mistérios e a ideia de eu estar envolvida em verdadeiros crimes como personagem. Como eu me vestiria? Como eu diria isso? E agora, fazendo parte disso, posso dizer: “Não acho que isso pareça bom”. Até mesmo em certas cenas. Houve um em que pensei que estava um pouco fora. Tipo, devemos fazer algo diferente. Vamos tentar torná-la mais engraçada, vamos tentar torná-la mais inteligente. Então eu posso fazer coisas assim. Eu confio nessas pessoas o máximo que posso, porque veja o que elas criaram. Você não quer estragar uma receita perfeita, honestamente.
Na segunda temporada, há um momento delicioso em que Mabel e seu pai assistem a “Arquivo X”. Essa foi uma referência que você entendeu ou foi um pouco velha para você?
SG: Minha mãe e eu costumávamos assistir programas sobre crimes reais o tempo todo, então eu estava muito ciente de todos esses tipos de programas. Não era tanto sobre o incidente, mas sobre a perícia. Estou interessado em como as pessoas são capazes de descobrir as coisas. E esse também é o meu trabalho no programa.
Muito do início de sua carreira foi gasto fazendo comédia. Como foi voltar a isso?
SG: Trabalhando com Steve e Marty, fiquei apavorada no começo, mas aliviada porque a comédia estava na minha zona de conforto. Na verdade, eles ajudaram a aprimorar minhas habilidades. Espero ser tão engraçada quanto eles um dia. Eles são realmente talentosos em criar uma situação do nada e fazer as pessoas rirem e eu admiro isso profundamente. Acho que a comédia vem naturalmente para mim, mas também está me ajudando a ficar mais confiante ao abordar outros papéis que podem ser muito diferentes.
Há muitas quebras no set? Com que frequência você está arruinando tomadas com risadas?
SG: Se houver um período no set que seja de completo silêncio por mais de 15 minutos, há um problema. Alguém não está feliz. Estamos constantemente rindo no set. E acho que vem de cima, o que significa que Steve e Marty realmente garantem que estão vindo de um lugar de alegria. Eles só querem que todos riam. Tipo, eles ficam tão felizes quando há um câmera atrás da câmera apenas movendo seu corpo porque não conseguem rir alto. É a melhor sensação fazer alguém rir. Realmente é. É incrivel. Então eles estão constantemente fazendo piadas. Eu pego no é deles, eles pegam no meu pé. Mesmo de manhã, apenas entrando no cabelo e na maquiagem, às vezes eu olho para Steve e rio. E então ele vai rir porque sabe que estou apenas rindo dele apenas sendo ele. É ridículo. Nós dois.
Vamos voltar para a 2ª temporada. Há uma cena no final que preciso perguntar sobre a filmagem, que é a cena em câmera lenta.
SG: Oh, querido Deus.
Na cena, todos na sala estão se movendo em câmera lenta para enervar Cinda Canning (Tina Fey), que tem uma aversão inexplicável por isso. Você pode me guiar através da filmagem dessa cena?
SG: A parte em câmera lenta parecia incrivelmente antinatural para mim, então lutei com isso. E a razão é porque eu não sinto que Mabel realmente gostaria disso. Então, tentei interpretar isso como uma escolha de personagem. E sim, nas primeiras três ou quatro tomadas, não pude deixar de rir. Levamos tanto tempo para filmar aquela cena porque era simplesmente histérica. Quero dizer, a cada tomada eles estavam fazendo as coisas mais estranhas, e eu mal me movia porque não queria parecer com eles. Foi muito divertido, no entanto.
Eu acho que esse é o impulso certo do personagem, no entanto.
SG: Acho que Mabel acharia isso estúpido.
Provavelmente apenas parada ali pensando em suas escolhas de vida.
SG: “Como vim parar aqui? Como acabei neste momento?”
Você tem tanta coisa acontecendo o tempo todo e tantas coisas com as quais se importa. Como você encontra equilíbrio em sua própria vida?
SG: Não acho que o equilíbrio seja consistente para mim por causa do meu estilo de vida. Quanto mais velha fico, mais entendo que este é o meu trabalho e é isso que quero fazer da minha vida, então quero aproveitar. E eu arranjo tempo para as coisas que são importantes. Este é o exemplo perfeito. Acabei de encerrar meu show e estou passando uma semana com minha família e depois vou para Paris e depois volto para eles, mas estarei trabalhando no meu álbum ao mesmo tempo. Eu só tenho que fazer tudo. No momento, é assim que eu funciono.
Talvez quando eu ficar mais velha, eu seja diferente, mas quem eu sou – minha ética de trabalho, minha vida – é isso: a agitação. E eu fico entediada. Eu só quero fazer tantas coisas legais com tantas pessoas incríveis.
Tradução e adaptação: Eduarda Altmann
Fonte da entrevista: The Wrap
